邵氏电影和古龙小说

提及邵氏兄弟电影公司最辉煌的年代，人们总会想起它当年的口号：邵氏明星，多如天上星。邵氏在最风光的时期，几乎是香港的电影王国，它的成功与声势，当然不是一蹴而就。而这一切需要从头说起。　就从50年代中期说起，当年东南亚的电影事业还在萌芽时代，而香港电影已开始蓬勃，可说是手执东南亚电影业的牛耳。在50年代中，香港影坛其实有三大势力，就是邵氏、电懋（国泰）和左派的长城与凤凰公司。它们的特色就是以拍摄华语片为主流，拍片数量多且稳定，而且制作都比其他独立电影公司认真严谨。　在观众看腻了时装、民初打斗片后，邵氏亦没有放弃“刀剑拳脚”路线，这时由楚原执导的《流星蝴蝶剑》，掀起了古龙电影热，楚原也再度翻身，从粤语片大导演成功转变为华语片大导演。　邵氏拍的古龙电影，还有《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》等，在70年代末期大行其道。邵氏的古龙电影，令狄龙更上一层楼成为真正的大红星，《三少爷的剑》也令新人尔冬升走红。　
电影王国美丽的记忆来到80年代，古龙式电影可以说是邵氏电影最后一个高潮的灿烂烟花。之后，电视节目越来越精彩，抢走了大批电影观众。生活节奏越来越匆忙，人们都没有馀暇和闲情逸致上电影院。以前的邵氏导演，一个一个的离开影城，邵氏电影也逐渐少掉以往的特色，金字招牌也再无以往的光芒四射。然后，它减产，甚至下来是停顿生产。当邵氏后来大规模拍片的年代，不仅代表了一个电影王国成为美丽的记忆，香港电影业也不再像以前那样熠熠光辉映亮整个东南亚。

邵氏武侠电影里楚原的电影里最有诗意！往往在刀光剑影里藏有个人对人生的感悟！也是古龙小说对人人生的阐述！或光辉或黯淡，抛开奇－器不说，就里面的意，包含对诗意韵美！让人感觉人物的命运尽管曲折与坎坷！但透露出那种秋之下的美，另我们感叹不已！可能注定是古龙对艺术与内心孤独所迸发的觉醒！曲高孤寡，当剑超越了他本身时，剑不在是剑，人不在是人，剑也许是人，人也许是剑，或许剑就是剑，人就是人，或许只是一个匆匆的过客而已!

楚原武侠电影之唯美！以个人化浪漫唯美的特点自成一格！第一部影片是龙沐香，自1976起，就和和古龙有了渊源！作品有
流星蝴蝶剑。天涯明月刀。楚留香。多情剑客无情剑。　楚留香之蝙蝠传奇。陆小凤之绣花大盗。魔剑侠情等等楚原对自己奇情风格才较为注重，自觉地将唯美情趣与文艺气氛溶入其中，逐渐成为较瑰丽，也较统一的电影风格。同时，也发展出不同于张彻、胡金铨的武侠路线。